Mirando al frente

Hola a todos:

Este post es para hablaros un poco de mi deambular en este extraño curso y de algunos de mis planes e ideas para cursos futuros, concretamente relacionados con la introducción y el uso práctico de las nuevas tecnologías en el aprendizaje de los alumnos.

Un curso atípico

Tras mi breve experiencia en el colegio Gloria Fuertes de Getafe, como esperaba, después de Semana Santa y tras la reincorporación de la maestra titular a la que sustituía, volví a las listas de interinos. Todo hace indicar que mañana mismo ya seré citado para los llamamientos del martes, y espero tener suerte de nuevo con el colegio que me corresponda (por supuesto, si puede ser por más tiempo, mejor :-)

Este curso las listas están corriendo muchísimo peor en la Comunidad de Madrid que en los cuatro anteriores, en los que, aun teniendo menor puntuación, trabajé prácticamente desde la primera semana de septiembre. Obviamente, hay una o, mejor dicho, varias, explicaciones para ello. Por un lado, el pasado ha sido un año de oposiciones, lo que implica siempre menos plazas para los interinos; por otro lado, se ha vuelto a dar prioridad a los maestros más veteranos en la lista de interinos (de lo cual no me pienso quejar, porque si yo pude trabajar desde el principio los últimos cuatro cursos, fue precisamente porque se había hecho exactamente lo contrario y yo salí beneficiado); y, por último, por unos motivos o por otros, comenzó el curso con los rumores de que estaba habiendo problemas con los presupuestos o incluso que estaban ralentizando a propósito el ritmo de los llamamientos, para tener que pagar el verano al menor número de interinos posible. La cuestión es que me he encontrado con mucho tiempo libre con el que no contaba y que me ha permitido hacer otras cosas que habitualmente no puedo. Tal y como he escrito alguna vez en este blog, siempre tenemos que intentar encontrar el lado positivo en cada situación…

Ver el vaso medio lleno

Como decía, aparte de tener más tiempo para seguir preparándome las próximas oposiciones, que serán el año que viene, como sabéis, pude retomar la pintura e inaugurar una nueva exposición en enero, después de varios años sin pintar ni exponer, cuyo enlace sigo mostrando en la columna de la derecha, por si estáis interesados en verla de forma virtual y no pudisteis hacerlo en su día personalmente (“El Arte Ignorado II”). Además, he podido repasar algunos de los programas de diseño de los que fui profesor en mis tiempos de formador ocupacional, porque en algunos momentos de la preparación de mis clases y materiales didácticos, los he echado de menos o los he usado de forma muy limitada, principalmente al explicar nociones de geometría, volumen y tridimensionalidad en la asignatura de Educación Plástica.

El diseño en 2D y 3D como recurso didáctico

Algunos de esos programas, como Autocad y 3DSMax, podrían resultar de gran ayuda por la facilidad que tienen para transmitir visualmente algunos conceptos. Pero, lógicamente, lo que yo les puedo enseñar a los alumnos, son sólo resultados finales, vídeos, imágenes estáticas o capturas de pantalla, por la dificultad técnica que tienen estos programas y por la imposibilidad económica de tenerlos instalados en los colegios. Como digo, mi idea inicial es seguir usándolos para prepararme yo el material, pero, sin duda, sería maravilloso contar con versiones gratuitas de software de diseño 2D y 3D en las escuelas. Esto ayudaría a motivar a los estudiantes, no sólo con imágenes y cosas que el maestro les cuente, sino con herramientas, no muy complejas, que les permitan a ellos, desde edades bien tempranas, ir conociendo y familiarizándose con el diseño por ordenador de una forma práctica y real. No sólo lo harían como usuarios y consumidores de juegos multimedia de forma mecánica, sino como incipientes diseñadores de objetos, e incluso creadores de personajes, animales y seres fantásticos virtuales en dos y tres dimensiones, despertando en ellos inquietudes y habilidades que, ¿quién sabe?, si el día de mañana, además de servirles como complemento en su formación, pueden llegar a convertirse en sus profesiones o en una parte importante de ellas.

Pues bien, después de esta reaproximación a los programas mencionados, en cuyo repaso he aprovechado incluso para diseñar y planificar la decoración de mi próxima vivienda, el otro día asistí a un taller de diseño en 3 dimensiones, sabiendo que, al tener una duración de 60 minutos, las explicaciones serían básicas y me informaría además de alguno de esos programas gratuitos y asequibles para poder utilizar en los colegios. En efecto, el taller me resultó muy interesante y me permitió conocer el programa Sculptris de Pixologic, versión gratuita y simplificada de ZBrush, pero suficiente para tomar un primer contacto con el diseño 3D de personajes. Lo que más me gustó fue la forma de trabajar, mucho más cómoda, fácil e intuitiva que la de 3dsMax a la hora de crear objetos y seres orgánicos. En este caso, en lugar de trabajar con complicadas mallas y nurbs, se parte de una esfera que, como si de arcilla se tratara, se puede ir modelando poco a poco, añadiendo y quitando volumen casi como haríamos en la realidad con el barro, usando nuestras manos y los tradicionales palillos y gubias de modelar que utilizan los escultores tradicionales.

Así pues, en función del tiempo de que vaya disponiendo, comenzaré a analizar el programa Sculptris, para conocerlo a fondo, familiarizarme con él y preparar sencillos y progresivos tutoriales, que espero poder utilizar el futuro con mis alumnos. De igual manera seguiré investigando para localizar también alguna alternativa libre y gratuita a 3dsMax, para utilizar conjuntamente con el anterior, pero dirigida a modelar entornos y objetos geométricos, como edificios, habitaciones o muebles en los que situar nuestros personajes.

Para que veáis las posibilidades del modelado 3D orgánico, no tengo aún ningún trabajo interesante que mostraros, por la dificultad mencionada de 3dsMax para el diseño con mallas no geométricas, pero si os puedo mostrar una imagen de Autocad con el plano de un piso amueblado y un par de vídeos con los renders que he preparado sobre la misma vivienda, ya en tres dimensiones, con 3dsMax. En el primero, veréis un recorrido por el salón y los dos dormitorios, mientras se proyecta en la televisión un vídeo de una actuación de mi hija, Carmen, y el segundo consiste en una secuencia de renderizados estáticos, en mayor resolución, mostrando los mismos espacios con más detalle. Espero que os guste y os sirva de adelanto a lo que se puede hacer con estos programas en un ordenador convencional.

Un cordial saludo.

MURAL RECICLADO. Mi pequeña contribución artística a mi Escuela de Idiomas

Con más retraso de lo deseado pero tal y como había prometido,  coloco esta nueva entrada sobre el mural que empezamos a crear el pasado curso en mi Escuela de Idiomas. Mi objetivo es mostrar en este artículo no sólo una secuencia fotográfica del proceso de creación del mural, sino otros aspectos que considero igualmente importantes para su comprensión, como un enlace a las bases originales del concurso y la fundamentación original que yo presenté para el mismo.

Pero antes de nada y además de los agradecimientos que ya expuse en la entrada anterior, quiero destacar la estupenda labor de Carlos Trueba, jefe de estudios de la Escuela de Idiomas de Villaverde, tanto por su dirección y promoción del concurso, como por su colaboración directa en la realización del mural, ideando diversas actividades con sus alumnos y trabajando conmigo, mano a mano, en la preparación y colocación de los primeros “ladrillos”.

Por último, quiero insistir en que, como artista, alumno de esta escuela y maestro de Inglés, me siento totalmente orgulloso de esta pequeña aportación, en un edificio que tanto ha significado para mí, y que tanto ha tenido que ver en mi actual relación con la docencia y con la lengua inglesa, tal y como manifesté en la anterior entrada.

1. BASES DEL CONCURSO

La propuesta consistía en participar en el diseño de un mural de 2 metros 95 cms de alto por 6 metros 55 cms de ancho,  que se instalaría en la pared derecha a la entrada al edificio de aulas. Se solicitaba que fuera un proyecto participativo, que sumase las ideas y la colaboración de todos para crear una obra de arte que alegrara, hiciera reflexionar y fomentara la convivencia en nuestro centro. Por no extenderme demasiado, en el siguiente enlace se pueden consultar las bases originales del concurso: https://sites.google.com/site/eoivillaverde/classroom-news/concursodeideasparaunmural

2. MI PROPUESTA

FUNDAMENTACIÓN PREVIA DEL PROYECTO

Siguiendo la filosofía propuesta por el centro, mi proyecto busca la colaboración y participación de todos los miembros de nuestra Escuela, incluyendo no sólo a alumnos y profesores, sino a todo el personal que trabaja en la EOI de Villaverde o en su extensión de El Espinillo.

Los proyectos de Arte participativos son cada vez más habituales, pero lo que yo pretendo va más allá de la simple o, a veces, anecdótica colaboración de personas anónimas en una obra mural siguiendo los parámetros del artista. Aquí los artistas seremos todos por igual. Será una obra de todos, hecha por todos y para todos, que irá creciendo día a día.

MATERIAL A UTILIZAR

Los elementos constructivos  de “nuestro” mural serán envases de Tetra Brik de un litro. Sin duda, es un material al alcance de todos y uno de los que más usamos y reciclamos cada día. En cuanto a su tamaño, independientemente de las proporciones de los envases que se aprecian en la presentación, sugiero las de 195 x 91 x 58 mm, que se corresponden con el tipo de envase más habitual actualmente en el mercado.

En principio, cada uno podrá traer un solo “ladrillo”, forrado con restos de papeles de color o con papeles de periódicos en distintas lenguas, que serán un interesante elemento de contraste en nuestro colaborativo y colorido mural.

PROCESO PROPUESTO DE CREACIÓN Y MONTAJE

En la cara frontal de los ladrillos podremos escribir aquellas palabras, frases o textos literarios significativos para nosotros, en cualquier idioma. La idea de poder ocultar mensajes en el interior de los envases, puede resultar también muy interesante y atractiva desde el punto de vista conceptual.

En cuanto al montaje, junto al mural habría siempre una pistola con pegamento, para que cada uno coloque su ladrillo (con menos de 10 cts. de € por cada uno, podríamos comprar varios recambios). En todo caso, ampliaría las explicaciones con todo tipo de detalles, en caso de ser seleccionado el proyecto (como así fue y se puede ver más abajo).

3.DESARROLLO DEL PROYECTO

Con el eslogan: “¡Participa en nuestro mural!” preparé un documento resumiendo la fundamentación del proyecto y explicando los pasos y posibilidades para participar en él. A continuación, se pueden ver los distintos apartados de dicho documento, con todas las explicaciones necesarias:

FUNDAMENTACIÓN FINAL DEL PROYECTO

La idea fundamental de este mural es que sea un proyecto colaborativo entre todos los miembros de nuestra escuela y de su extensión de “El Espinillo”. De esta forma, alumnos, profesores y todo el personal que trabaja en nuestros centros podrá participar con la aportación de un ladrillo de color y su texto correspondiente.

¿QUÉ PODEMOS ESCRIBIR EN LOS LADRILLOS?

Lo bonito del proyecto sería que cada uno escribiera en esa otra lengua que todos estamos aprendiendo en la escuela: inglés, alemán o francés, o en cualquier otra que conozcamos, sin descartar, por supuesto, que hubiera algún que otro texto en español. Estrofas de canciones, versos de poemas, párrafos de novelas… o, simplemente, palabras que signifiquen algo para nosotros, podrán formar parte de esta obra de arte que, en vez de pertenecer a un único artista será obra de todos y cada uno de los participantes por igual. Una obra de arte de todos, hecha por todos y para todos.

MATERIAL A UTILIZAR

Los elementos constructivos de nuestro mural serán envases de tetrabrick de un litro, con las siguientes dimensiones: 195x91x58 mm. Se trata de las medidas más habituales de este tipo de envases, que podemos encontrar en una gran cantidad de productos en cualquier hipermercado y que, en muchos casos, probablemente consumimos de forma habitual.

PROCESO FINAL DE CREACIÓN Y MONTAJE

1.Enjuagar bien y dejar secar el tetrabrick.

2.Eliminar el soporte de la tapa. Se trata de una pieza que se desprende muy fácilmente con un simple cuchillo sin afilar o incluso con el mango de una cucharilla de postre.

3.A partir de este momento tenemos dos opciones a seguir. Siguiendo una de las premisas de este proyecto, como es el reciclaje y el respeto del medio ambiente, sugerimos que cada uno opte por una opción u otra en función del material de que disponga. Por ejemplo, si disponemos de pintura e imprimación, podemos optar por imprimir y pintar el envase, tal y como pintaríamos o decoraríamos cualquier otro objeto. Mientras que si tenemos más fácil acceso a papeles o cartulinas de color (incluyendo, por supuesto, el blanco y el negro), la mejor opción podría ser envolver nuestro envase de la misma forma que envolvemos una caja para regalar. Tan sencillo como eso. Vamos a ver ambas opciones en detalle:

A - ENVASE PINTADO

1. En el caso de optar por esta opción, recomendamos utilizar pintura acrílica al agua, por su menor toxicidad y su mayor rapidez de secado, tras imprimar adecuadamente el envase con “Gesso” u otro producto similar, como vemos en la imagen. Tanto en este caso, como en la fase posterior de pintado, puede ser necesario aplicar más de una capa, pero no hace falta imprimar ni pintar la cara que irá pegada sobre la pared.

2. Una vez secada la imprimación, procederemos a pintar con el color deseado. En este caso es recomendable elegir colores claros, para que luego se pueda leer bien el texto escrito. Si tenemos que aplicar más de una capa, hay que dejarlas secar adecuadamente y, cuando la capa final esté seca del todo, podemos proceder a escribir nuestro texto con un rotulador permanente.

 B - ENVASE ENVUELTO

1. En este caso, se trata de buscar trozos de papel o cartulina de colores (incluído de nuevo el blanco y el negro) que podamos reutilizar para envolver el envase. A todos nos toca y nos ha tocado envolver todo tipo de cajas para regalos, por lo que este procedimiento no requiere mayor explicación.

2. Una ventaja añadida de esta opción es la posibilidad onírica de incluir algún mensaje oculto en el interior del envase; un texto que tal vez sólo tenga valor para nosotros pero que, de alguna forma, nos ilusione que esté allí, enriqueciendo conceptualmente el mural.

3. En cuanto a la escritura exterior del texto, en general, si el papel no es excesivamente satinado, podemos usar lápices de colores, bolígrafos o rotuladores normales. En caso contrario, con papeles brillantes, necesitaremos de nuevo recurrir a rotuladores permanentes, que pueden pintar en casi cualquier superficie.

PEGADO DEL LADRILLO EN EL MURAL

1. El proceso es muy sencillo. Los ladrillos se colocarán siempre uno a continuación del otro, y no se comenzará otra fila hasta haber completado la inferior.


2. Mientras nuestro mural no alcance una altura muy elevada, cada uno podrá pegar su propio ladrillo, simplemente aplicando dos puntos de pegamento en la cara posterior del mismo. A este respecto, siempre habrá junto al mural un aplicador como los que se usan normalmente para silicona, pero con un cartucho de pegamento preparado. Es muy fácil de utilizar, y la única precaución será la de poner el tapón después de cada uso.

4. MONTAJE-SIMULACIÓN DEL MURAL EN 3D DESDE DOS ÁNGULOS DISTINTOS

Para el siguiente trabajo de simulación virtual, he utilizado los programas 3DStudio Max y Photoshop:

5. MONTAJE REAL Y ESTADO DEL PROYECTO

A continuación, y para concluir, en la siguiente secuencia de fotos se puede apreciar cómo ha ido creciendo el mural y el estado en que se encontraba a la finalización del curso pasado. Mi intención es, por supuesto, continuar añadiendo más imágenes para plasmar su evolución, teniendo a un tiempo una estupenda excusa para seguir pasándome de vez en cuando por mi escuela. Un saludo y aquí os dejo las imágenes: